如何培养游戏策划的专业素质(三)–“理性与感性”双重素质

        游戏策划的核心矛盾在于：既要天马行空的创意（感性），又要严谨的系统化设计（理性）。以下是针对“感性”与“理性”两大维度的具体培养方法，并通过实际案例说明如何平衡二者。

第一部分：感性素质培养——想象力、审美、热爱

1. 想象力：构建独特体验的能力

目标：跳出常规设计框架，创造令人难忘的游戏瞬间。
训练方法：

• “What If”思维练习：（可以理解为假如）

  • 例：如果《塞尔达传说》的武器不会损坏，玩家行为会怎样变化？（答案：资源管理乐趣消失）

  • 例：如果《动物森友会》加入“自然灾害”系统，会增强还是破坏体验？

• 跨界灵感采集：

  • 从电影（如《盗梦空间》的梦境层级→《层层恐惧》的叙事结构）、建筑（哥特教堂→《血源诅咒》的美术风格）中提取概念。

案例：
《传送门》的“空间解谜”源于学生原型《Narbacular Drop》，其核心创意是“打破物理常识的 portals 机制”。

2. 审美：对视觉、节奏、氛围的敏感度

目标：判断设计是否“符合游戏调性”，而不仅是“好看”。
训练方法：

• 风格化分析：（如果定好画风，深入研究同类画风游戏，学习之，运用之）

  • 对比《空洞骑士》（手绘阴暗风）和《奥日》（明亮水彩风）如何通过美术强化玩法体验。

  • 分析《极乐迪斯科》的UI为何采用“复古打字机+混乱贴纸”风格（贴合侦探主题）。

• 动态节奏把控：

  • 研究《只狼》的Boss战如何通过“音效、镜头震动、刀光特效”营造打击感。

案例：
《Hades》的美术用“希腊陶绘”风格+动态色彩，既符合神话主题，又让战斗特效清晰可辨。

3. 热爱：持续驱动的内在动力

目标：保持对游戏的深度好奇心，避免陷入“流水线思维”。
训练方法：

• 玩“反直觉”游戏：

  • 尝试你不擅长的类型（如硬核策略游戏《文明》、抽象艺术游戏《纪念碑谷》）。

• 记录“感动时刻”：（即记录下能震撼你的设计特点）

  • 写下哪些游戏瞬间让你震撼（如《星际拓荒》的超新星爆发），并分析设计手法。

案例：
《Undertale》的制作者Toby Fox因热爱《地球冒险》系列，用极简像素风做出了颠覆RPG传统的作品。

第二部分：理性素质培养——逻辑、技术、数据

1. 逻辑思维：系统化设计能力

目标：让创意可执行，避免“空中楼阁”。
训练方法：

• 拆解系统依赖关系：

  • 例：《暗黑破坏神》的“装备掉落率”如何影响“玩家在线时长”和“付费意愿”？

  • 用流程图工具（如Draw.io）绘制《杀戮尖塔》的卡牌组合逻辑。

• 设计约束练习：

  • 命题：“设计一个仅用1个按键的休闲游戏”（参考《Flappy Bird》）。

案例：
《魔兽世界》的“天赋树”从复杂（经典旧世）到简化（现代版本），是逻辑优化的典型。

2. 技术理解：与程序/美术高效协作

目标：用“技术可实现语言”表达需求。
训练方法：

• 学习基础概念：

  • 帧率（FPS）、碰撞检测、网络同步等如何影响手感（如《英雄联盟》的技能延迟补偿）。

• 工具实践：

  • 用Excel模拟数值成长曲线（如《原神》角色升级消耗）。

  • 尝试RPG Maker或Unity制作一个“自动战斗”原型。

案例：
《我的世界》的“方块加载距离”是技术限制，但反而成了“探索感”的核心设计。

3. 数据分析：用事实验证直觉

目标：避免“我觉得玩家会喜欢”，用数据证明。
训练方法：

• 关键指标分析：

  • 留存率、付费转化率、关卡流失点（如《糖果粉碎传奇》通过A/B测试调整关卡难度）。

• 玩家行为观察：

  • 看直播录像：新手玩家在哪个任务步骤卡住？（如《艾尔登法环》的“引导不足”争议）

案例：
《堡垒之夜》通过数据发现“建筑系统”门槛过高，遂加入“零建造”模式吸引休闲玩家。

第三部分：理性与感性的平衡实践

1. 用理性约束感性

• 问题：创意过于超前，技术无法实现。

• 解决方案：

  • 《赛博朋克2077》的“超梦”玩法原计划更复杂，但因技术限制简化。

  • 练习：为你的创意设计一个“最小可行版本”（MVP）。

2. 用感性升华理性

• 问题：系统严谨但无聊。

• 解决方案：

  • 《星露谷物语》的“种田”玩法通过NPC故事线和节日活动增加情感共鸣。

  • 练习：为你的Excel数值表添加“叙事理由”（如“攻击力+5”改为“觉醒先祖之剑”）。

总结：游戏策划的“双脑训练”日常

最终目标：

• 感性让你设计出“玩家愿意拍照分享”的体验。

• 理性让你确保“这些体验能稳定运行在玩家的手机上”。

两者的结合，才是游戏策划的核心竞争力。